El mundo de la batería ha sido testigo de la aparición de virtuosos que han dejado una marca indeleble en el mundo de la música. Estos bateristas icónicos, celebrados por su impecable sincronización, creatividad y pasión desbordante, han redefinido el ritmo y la percusión. Desde el legendario John Bonham de Led Zeppelin, cuyos golpes atronadores se convirtieron en la columna vertebral del rock ‘n’ roll, hasta el genio del jazz Buddy Rich, cuya batería a velocidad relámpago sigue siendo incomparable, los mejores bateristas de todos los tiempos han continuamente empujado los límites de lo posible detrás del kit.

Esa baja y potente pulsación que escuchas resonando en cada canción de rock conocida por el hombre se debe a quien se sienta detrás de los tambores. Puede que no sea notable a simple vista, pero es tan importante. De hecho, un estudio reciente revela que en realidad todo se trata de esa base cuando se trata de llenar la pista de baile. Investigadores de la Universidad McMaster encontraron que las personas bailaban casi un 12 por ciento más cuando estaba sonando un bajo de frecuencia muy baja.

Se necesita un músico especial para conquistar la batería. Incluso sus mentes se alteran como resultado de tocar. Una nueva investigación descubrió que tocar la batería efectivamente cambia la estructura del cerebro de uno; las áreas cerebrales motoras de los bateristas están organizadas de manera más eficiente y también parecen tener menos fibras de conexión entre las dos mitades del cerebro de lo normal, pero estas fibras son más gruesas.

Sus ritmos dignos de baile y patrones cerebrales intrincados son solo el comienzo cuando se trata de los reyes de las baquetas. StudyFinds se embarcó en la investigación por ti, visitando 10 sitios web de expertos para elaborar esta lista de los mejores bateristas de todos los tiempos. Si tienes tus propias sugerencias, ¡por favor déjalas en los comentarios abajo!

La Lista: Mejores Bateristas de Todos los Tiempos, Según Expertos

1. John Bonham – Led Zeppelin

Más conocido como el baterista de Led Zeppelin, el estilo poderoso e innovador de John Bonham estableció el estándar para los bateristas de rock durante décadas. «Bonzo, como cariñosamente se le conocía, era famoso por su sonido de batería rápido, fuerte y pesado, junto con su increíble toque de bombo. Fue la potencia que sustentó el sonido del heavy metal, pero su forma de tocar era mucho más intrincada que eso, y por eso todavía se le considera el mejor baterista de la historia», menciona Redditch Standard.

«La batería poderosa es sinónimo de Bonham. Es especialmente evidente en canciones como ‘Dazed And Confused’, ‘Rock And Roll’ y ‘In My Time Of Dying’. Pero no nos malinterpretes: Bonham no se trataba solo de tocar fuerte. Aún tenía disciplina y le daba a la música lo que necesitaba, ya fuera una parte de tom estruendosa o algo más matizado», dice Drumeo.

Drum Magazine habla sobre su legado: «Han pasado 30 años desde que se conoció la trágica noticia desde la Casa Molino de Jimmy Page, en Pangbourne, Berkshire. El recuerdo de John Bonham, alimentado por hechos y fantasía, se ha convertido desde entonces en una leyenda. Pero la realidad es que Bonham era tan bueno como dicen. Era el hombre con la ranura dorada, las sensacionales habilidades y ese gran y poderoso sonido».

2. Neil Peart – Rush

El difunto baterista de la banda de rock canadiense Rush, Neil Peart, era conocido por su habilidad técnica y patrones de batería complejos. También fue un prolífico letrista y se le considera uno de los mejores bateristas en la historia del rock.

«Él fue un miembro clave de la banda de rock Rush. La banda se convirtió en masiva con los años, y lo mismo ocurrió con la batería de Neil Peart. Neil Peart tenía un asombroso sentido de musicalidad detrás del kit, y era muy preciso al tocar partes complicadas de batería para las canciones de Rush», dice The Drum Ninja.

Rolling Stone menciona simplemente: «Peart, un tercio de la banda canadiense Rush, fue uno de los bateristas más adorados del mundo, desatando sus habilidades sobrenaturales en baterías giratorias que abarcaron lo que parecía como cada posibilidad percusiva dentro de la invención humana».

Damson Global recuerda su carrera: «Neil fue sin duda uno de los mejores bateristas de todos los tiempos. Es posible que pudiera estar en el primer lugar, pero sentimos que esa posición está bien ocupada por su actual titular. Peart sacó mucha inspiración de los principales bateristas británicos (¡los bateristas británicos son realmente los mejores!) pero se sitúa entre dos de ellos. Puedes escuchar en gran parte del estilo de Peart cómo sacó inspiración de los mejores bateristas de generaciones anteriores (Ginger). Peart tampoco dejó que la competencia se convirtiera en celos, ya que sacó inspiración de los grandes que competían en el top de las listas de Billboard en ese momento (Copeland). Es por esto que colocamos a Neil por encima de ambos».

3. Buddy Rich

Buddy Rich fue un baterista de jazz que fue ampliamente considerado como uno de los mejores del mundo. Tenía una increíble velocidad y precisión, y sus solos todavía son estudiados y admirados por los bateristas de hoy en día. «Buddy Rich ha sido llamado el mejor baterista de jazz de todos los tiempos, una declaración con la que pocos discutirían», dice Modern Drummer. «Hoy en día, Buddy Rich es recordado como uno de los músicos más grandes de la historia. Según otra gran leyenda del baterismo de jazz, Gene Krupa, Rich fue ‘el mejor baterista que jamás haya respirado'».

Electronic Drum Advisor analizó el estilo de Buddy: «Dominaba tanto enfoques contundentes como delicados en el kit, aunque era mejor conocido por su batería potente e intrincada. Una de sus marcas registradas era la capacidad de tocar a una velocidad muy alta y el amplio uso de los hi-hats en lugar de los bombo. Tenía muchos más trucos bajo la manga, diseñados para impresionar a la audiencia y ofrecer una gran variedad de sonidos y capas durante los solos. Uno de estos trucos era el roll con una sola mano, bastante difícil de dominar incluso a tempos más lentos. Otra marca registrada de su estilo de juego era el uso de un agarre igualado en los tambores de piso durante los solos de cross-sticking. También tenía un estilo irreprochable con las escobillas».

Siempre estuvo su velocidad, «Buddy Rich no empezó a tocar la batería porque otros lo estaban haciendo y era beneficioso, él amaba y vivía por tocar la batería. Y por esta razón, Rich tenía una técnica que ha permanecido sin igual durante todos estos años. Nadie puede tocar la batería tan rápido como lo hacía Rich», dice Zero to Drum.

4. Keith Moon – The Who

Conocido como el baterista de The Who, Keith Moon era conocido por su estilo de batería salvaje y no convencional. Era un showman en el escenario y su forma explosiva de tocar ayudó a definir el sonido de The Who. «Moon fue, posiblemente, el baterista más sensacional en la historia del rock, incluso si nunca se consideró solo el baterista en una sección rítmica de rock ‘n’ roll. No era un respaldo; Moon pensaba que lo que tocaba con The Who era ‘batería líder'», dice Best Classic Bands.

Su legado fue comentado en Rolling Stone: «Moon fue el primero en ser tan celebrado como baterista. Desde el principio, como un joven de diecisiete años que podría haber pasado por quince sin problemas. Moon destruyó los límites que los mejores de sus contemporáneos – Charlie Watts, Hal Blaine, Kenny Buttrey – respetaban instintivamente. No parecía haber arrogancia consciente ni ambición musical involucradas: Moon simplemente no reconocía esos límites. No los escuchaba, así que no los tocaba».

El Atlanta Institute of Music and Media sigue el ritmo de Moon: «Autodescrito como el mejor baterista del mundo, Moon odiaba la batería de rock rutinaria y la repetición en general. Sirviendo de inspiración para Animal de los Muppets, se ganó una reputación por destrozar habitaciones de hotel tan duro como sus baterías. No es la mejor reputación para tener, pero él la aceptó. ¡Incluso se le conoció por tirar explosivos por el inodoro! Moon era tanto un artista escénico como un baterista. Intentaba tocar con todos en la banda al mismo tiempo, haciendo que sus descansos fueran melódicos, y encajaba redobles de batería en lugares donde nunca habían ido antes».

5. Stewart Copeland – The Police

El baterista de The Police, Stewart Copeland, aportó una mezcla única de influencias de punk, reggae y jazz a su forma de tocar la batería. Sus ritmos poco convencionales y el uso de la percusión ayudaron a dar forma al sonido de The Police e influenciaron a muchos bateristas en las décadas posteriores.

Su estilo es todo menos ordinario, «Su estilo combina reggae, jazz, música árabe, latina y punk rock, lo que le da un sonido rítmico único. Por ejemplo, a diferencia de la mayoría de los bateristas de pop o rock, no espera hasta el final de 8 o 16 compases para agregar un fill o chop», dice Drumeo.

Music Radar menciona: «Copeland fue la guinda del pastel con su enfoque fresco y original para la batería. Stewart se ha movido hace tiempo más allá de esa era, reafirmándose como un solicitado compositor de música para televisión y cine. También ha ganado respeto como compositor orquestal, escribiendo óperas y composiciones sinfónicas».

Hubo una parte del estilo de Copeland que resonó con Record Drum Online cuando dijeron: «No conozco a ningún otro baterista que, antes de Stewart Copeland, haya tenido la brillante idea de usar efectos de retardo en su batería con resultados tan engañosos. Escuchen la infame canción ‘Walking on the Moon’ (especialmente después de 3.14… ¡se vuelve completamente loco!) y la introducción de ‘Regatta de Blanc’. Además, en ‘The Other Way Of Stopping’, si te gusta el retardo en los toms».

Sources:

• Redditch Standard
• Drumeo
• Drum Magazine
• The Drum Ninja
• Rolling Stone
• Damson Global
• Modern Drummer
• Electronic Drum Advisor
• Zero to Drum
• Best Classic Bands
• The Atlanta Institute of Music and Media
• Music Radar
• Record Drum Online

Nota: Este artículo no fue pagado ni patrocinado. StudyFinds no está conectado ni asociado con ninguna de las marcas mencionadas y no recibe compensación por sus recomendaciones.